انتشار یک آلبوم تخصصی در حوزه ردیف؛ «کز نیستان» شنیدنی شد آلبوم «کز نیستان» عنوان یکی از تازه ترین محصولات مرتبط با فرآیند تولید و انتشار آثار موسیقایی است که طی روزهای گذشته در دسترس مخاطبان و علاقه مندان موسیقی کلاسیک ایرانی قرار گرفت.
به گزارش خبرنگار مهر، «کز نیستان» عنوان یکی از تازه ترین آثار موسیقایی است که طی روزهای اخیر با هنرمندی امیر شریفی نوازنده سه تار و زمان خیری نوازنده نی توسط نشر «ماهور» پیش روی شنوندگان و علاقه مندان موسیقی ایرانی قرار گرفت.
«غمگنانه – پیشرو در بیات اصفهان»، «درآمد، کرشمه»، «جامه دران، سوز و گداز»، تصنیف «سوز و گداز»، «بیات راجه، عراق»، «مستانه، چهارمضراب بیات اصفهان»، «اوج، راست، قرچه، رضوی، سه گاه»، تصنیف قدیمی «دل می رود ز دستم»، تصنیف قدیمی «گو به ساقی»، «لنگان» عناوین قطعاتی هستند که در این آلبوم گنجانده شده اند.
امیر شریفی درباره این اثر نوشته است: «کز نیستان» یک «نوبت» یا «سوئیتِ» موسیقی کلاسیک ایرانی است که در آن توجه به طراحیِ فرمِ کلیِ اثر، برقراریِ روابطِ بین اجزاء و چیدمان منطقی و روشمند قطعات، به طور خاص مورد نظر بوده است. در کز نیستان ایدهای محوری، برگرفته از ردیفهای خاندان فراهانی رخ مینماید؛ همان ایده بسیار مهمی که منجر به شکلی بسیار پیشرفته از ساختار فرمالِ دستگاه در ردیفهای این خاندان شده است.
امیر شریفی نوازنده تار و سهتار، ردیف دان و آهنگساز موسیقی دستگاهی ایران است؛ وی در روند آموزش، نزد استادانی چون زیدالله طلوعی، داریوش طلایی، داریوش پیرنیاکان، محمدرضا لطفی، حاتم عسکری، احمد ابراهیمی، حسین عمومی و فرید خردمند به فراگیری موسیقی پرداخته است.
این هنرمند از سال ۱۳۹۵ به عنوان عضو هیئت علمی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر مشغول به تدریس دروس عملی و نظری موسیقی کلاسیک ایرانی بوده و فعالیت های اجرایی، آموزشی و پژوهشی او متمرکز بر موسیقی دستگاهی و موسیقی قدیم ایران است که آثار متعددی در این ضمینه از او منتشر شده و در دسترس علاقهمندان قرار دارد.
زمان خیری هم موسیقی و نوازندگی ساز نی را زیر نظر محمدعلی کیانینژاد، عبدالنقی افشارنیا، حسین دهلوی، فرهاد فخرالدینی و محمدرضا لطفی فراگرفت.
وی بهعنوان نوازنده نی در ضبط و اجرای موسیقی با هنرمندانی چون داریوش طلایی، محسن نفر، مسعود شعاری، محمد اسماعیلی، سعید ثابت همکاری داشته است. ضمن اینکه از وی چندین اثر بهصورت تکنوازی و همینطور آثاری پژوهشی با رویکرد حیات ساز نی در دوره قاجار منتشر شده است.
ببینید | حضور خانواده اکبر عبدی در مراسم چهلم او مراسم چهلم اکبر عبدی امروز با حضور خانواده و جمعی از نزدیکان این هنرمند در قطعه هنرمندان برگزار شد. /حاشیه پلاس
داریوش فرضیایی: «پیروز» همان «پورنگ» است که پیر شده داریوش فرضیایی با اشاره به تجربه متفاوتش در سریال «اکسیر» گفت شخصیت «پیروز» را همان عموپورنگی میداند که سالخورده و صاحب تجربه شده است.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، ایسنا در بخشی از یک گفتوگوی بلند با داریوش فرضیایی (عمو پورنگ) نوشت: داریوش فرضیایی برای چند نسل از مخاطبان تلویزیون با نام و تصویر «عموپورنگ» شناخته میشود؛ شخصیتی که طی بیش از دو دهه، بخشی از خاطرات کودکان و خانوادههای ایرانی را ساخته است. او اینبار در مجموعه تلویزیونی «اکسیر» به کارگردانی احمد درویشعلیپور، در قالب شخصیتی داستانی به نام «پیروز» مقابل دوربین رفته است؛ عطرسازی سنتی که اتفاقی غیرمنتظره، زندگی او و خانوادهاش را با تحولاتی تازه روبهرو میکند.
فرضیایی در پاسخ به پرسشی مبنی بر اینکه «شما بیش از دو دهه با هویت عموپورنگ در ذهن چند نسل از مخاطبان تثبیت شدهاید. چه ویژگیای در شخصیت «پیروز» وجود داشت که احساس کردید میتواند تصویر تازهای از داریوش فرضیایی ارائه کند؟» چنین توضیح داد: «به نظر من پیروز، همان عموپورنگی است که سالخورده شده است. عموپورنگ طی این سالها تجربه حضور در کنار کودکان، جوانان و خانوادهها را به دست آورده و پیروز فرصتی بود تا مجموعهای از این تجربهها در قالب یک شخصیت داستانی عرضه شود. او شخصیتی است که بار سالها تجربه را با خود به دوش میکشد و حالا این تجربه در قاب یک مجموعه نمایشی دیده میشود.»
پرسش بعدی از فرضیایی درباره دشواری جداشدن از تصویر عموپورنگ و تبدیلشدن به یک شخصیت داستانی بود که پاسخ داد: «وقتی فردی حدود ۲۵ سال با یک هویت مشخص مقابل مخاطب حضور داشته باشد، تغییر آن قالب کار آسانی نیست. من پیش از این در برنامههای زنده، تیپهای متفاوتی مانند پیرمرد یا حتی پیرزن را تجربه کرده بودم اما پیروز یک تیپ گذرا نیست. او درواقع خود عموپورنگ است که پیر شده و تجربههای زیادی پشت سر دارد.»
او افزود: «در این مسیر، نقش کارگردان بسیار مهم بود. ممکن است بازیگر استعداد و ظرفیت لازم را داشته باشد، اما این کارگردان است که باید او را هدایت کند و آن ظرفیت را به شکل درست مقابل دوربین بیاورد. احمد درویشعلیپور در رسیدن من به شخصیت پیروز بسیار کمک کرد. خودم نیز تلاش کردم موقعیت و واقعیت این شخصیت را باور کنم؛ چون وقتی بازیگر به باور برسد، بخش مهمی از مسیر را طی کرده است.»
۲۴۲۲۴۲
جای خالی برنامههای سینمایی در تلویزیون/ «اسکوت» میتواند بهانه باشد در روزهایی که سینمای ایران میزبان آثاری با موضوعات اجتماعی و دغدغههای روز جامعه است، جای یک برنامه جدی و تحلیلی درباره سینمای روز در تلویزیون بیش از گذشته خالی به نظر میرسد؛ خلأیی که با اکران فیلم اجتماعی و بحثبرانگیز «اسکورت» بیشتر به چشم میآید.
«اسکورت» که به تازگی اکران آن آغاز شده فیلمی اجتماعی و مسئلهمحور است و موضوع آن میتواند زمینهساز گفتوگو درباره بخشی از واقعیتهای جامعه امروز باشد. با این حال، تلویزیون در شرایطی که هنوز فرصت دارد پیش از اکران و همزمان با نمایش فیلم، فضایی گفتوگومحور درباره آن ایجاد کند، برنامهای مستمر و جدی برای تحلیل چنین آثاری ندارد.
مسئله فقط «اسکورت» نیست. «زندهشور» یا فیلمهای دیگری هم روی پرده هستند که درباره مسائل اجتماعی، سبک زندگی، آسیبها و چالشهای جامعه حرف میزنند، اما سهم تلویزیون از این جریان سینمایی اغلب به چند خبر و معرفی فیلم محدود میشود. جای برنامهای که فیلم را از منظر فیلمنامه، ساختار، مضمون، شخصیتپردازی و نسبت آن با جامعه بررسی کند، همچنان خالی است.
«اسکورت» سوژه ملتهبی دارد، سراغ شوتیها رفته است که برای اولین بار است که در یک اثر سینمایی به تصویر کشیده شدهاند. با این حال این شبها نه تنها جای برنامههای سینمایی از جنس «هفت» در تلویزیون خالی است که حتی میزگردهای تخصصی هم لازم است به پدیدهای که یک پای آن به مسائل اقتصادی و اجتماعی میرسد، بپردازند.
پیش از این هر جمعه شب برنامههای سینمایی از جمله «هفت» یا «نقد سینما» در شبکههای مختلف روی آنتن میرفتند و با منتقدان و کارشناسان حوزههای مختلف درباره سوژه فیلمها صحبت میشد و این همان گفتوگویی بود که سینما را از یک محصول صرفاً سرگرمکننده به موضوعی برای تأمل اجتماعی تبدیل میکرد. مدتی است اما جای خالی این برنامهها به شدت احساس میشود.
تلویزیون اگر واقعاً برای سینمای ایران اهمیت قائل است، نباید تنها هنگام جشنوارهها یا اکرانهای خاص سراغ سینما برود. از چهارشنبه ۱۱ شهریور ۱۴۰۵ به این سو، حدود سه روز از اکران «اسکورت» میگذرد و اتفاقا این فیلم میتواند بهانهای باشد برای اینکه تلویزیون از ظرفیت سینما برای گفتوگو با جامعه استفاده کند. برنامههای سینماییاش را بازگرداند و براساس سرگرمیهایی که این روزها مخاطب را به سالنهای سینما کشانده سراغ مباحث جدیتر و مسائل اجتماعی برود.
۲۴۲۲۴۲
پانزدهمین جشنواره فیلم ۱۰۰ اعضای هیئت انتخاب خود را شناخت اعضای هیئت انتخاب بخش رقابتی پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم ۱۰۰ معرفی شدند.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین براساس اعلام دبیرخانه پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم ۱۰۰، مرتضی علی عباس میرزایی، سجاد انتظاری، مینا قاسمیزواره، فرزانه فخریان، حامد یامینپور، نازنین چیتساز و سجاد بهمنآبادی، آثار این دوره از جشنواره را بررسی و آثار راهیافته به بخش رقابتی را انتخاب کردند.
مرتضی علی عباس میرزایی، فارغالتحصیل رشته کارگردانی سینما و کارگردان فیلم کوتاه است.
سجاد انتظاری، کارگردان و تهیهکننده تئاتر و سینما و مدیر باشگاه فیلم رویش است.
مینا قاسمیزواره، مستندساز و مجری رسانه است و پیش از این مدیریت روابط عمومی انجمن صنفی کارگردانان سینمای مستند را بر عهده داشته است.
فرزانه فخریان، کارشناس ارشد مطالعات فرهنگی و رسانه و زبانشناس فرهنگی و رسانهگر است.
حامد یامینپور، دانشآموخته علوم ارتباطات اجتماعی، تهیهکننده و فیلمساز و مدیرعامل باشگاه فیلم سوره است.
نازنین چیتساز، کارشناسی ارشد ادبیات نمایشی از دانشگاه تهران دارد و به عنوان نویسنده و کارگردان فعالیت میکند.
سجاد بهمنآبادی نیز مدیر فرهنگی، برنامهساز و تهیهکننده است و در حال حاضر مدیریت «خانه تولیدات جوان مرکز سیمرغ» در صداوسیما را بر عهده دارد.
پانزدهمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم ۱۰۰ به دبیری محدثه پیرهادی، از ۲۴ تا ۲۷ شهریورماه ۱۴۰۵ در حوزه هنری انقلاب اسلامی برگزار میشود.
۲۴۲۲۴۲
سهم صفر کهگیلویهوبویراحمد از فروش سینمای شهریور/ از ابتدای ۱۴۰۵ تنها ۸۸ نفر در این استان به سینما رفتهاند در شرایطی که نه «سینما هنر» (یاسوج- مرکز شهرستان بویراحمد)، نه «سینما دهناد» (دهدشت- مرکز شهرستان کهگیلویه)، نه «سینما سیمرغ» (سیسخت- مرکز شهرستان دنا)، نه «سینما امید» (لیکَک- مرکز شهرستان بهمئی) و نه سالن اجتماعات آموزش و پرورش فردوسی (گچساران) هیچ کدام سانس فعالی برای نمایش فیلم ندارند فروش سینما در استان کهگیلویهوبویراحمد از ابتدای شهریور ۱۴۰۵ تاکنون صفر بوده است.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، جمع کل فروش سینمای ایران طی یک هفته و ۵ روز گذشته (از اول تا دوازدهم شهریور ۱۴۰۵) در حالی به رقم ۷۶ میلیارد و ۸۰۲ میلیون تومان رسیده که تهران به تنهایی ۳۶ میلیارد و ۴۴۲ میلیون تومان از این فروش را به خود اختصاص داده و ۴۰ میلیارد و ۳۴۶ میلیون باقیمانده میان ۳۰ استان دیگر (اسامی ذکر شده در سامانه مدیریت فروش و اکران سینما- سمفا) تقسیم شده است.
پس از تهران، استانهای خراسان رضوی (۷٫۸ میلیارد تومان)، اصفهان (۶ میلیارد تومان) و فارس (۵٫۵ میلیارد تومان) بیشترین میزان فروش سینما را در ۱۲ روز اول شهریور ثبت کردهاند. استان کهگیلویهوبویراحمد با صفر تومان فروش در انتهای جدول قرار دارد و پس از آن، استانهای ایلام (۸ میلیون تومان) و سیستانوبلوچستان (۳۴ میلیون تومان) کمترین میزان فروش را داشتهاند. در نهایت از مجموع ۷۶٫۸ میلیارد تومان فروش کل کشور، حدود ۵۴ میلیارد تومان (نزدیک به ۷۰ درصد) تنها متعلق به ۴ استان (تهران، خراسان رضوی، اصفهان و فارس) است و ۲۷ استان دیگر در مجموع ۳۰ درصد باقیمانده را تشکیل میدهند.
در شرایطی که نه «سینما هنر» (یاسوج- مرکز شهرستان بویراحمد)، نه «سینما دهناد» (دهدشت- مرکز شهرستان کهگیلویه)، نه «سینما سیمرغ» (سیسخت- مرکز شهرستان دنا)، نه «سینما امید» (لیکَک- مرکز شهرستان بهمئی) و نه سالن اجتماعات آموزشوپرورش فردوسی (گچساران) هیچ کدام سانس فعالی برای نمایش فیلم ندارند فروش سینما در استان کهگیلویهوبویراحمد از ابتدای شهریور ۱۴۰۵ تاکنون صفر بوده است. ضمن این که از ابتدای سال نیز، براساس اطلاعات سمفا (سامانه مدیریت فروش و اکران سینما)، تنها دو فیلم سینمایی کمدی؛ «آنتیک» (به کارگردانی محمدهادی نائیجی) و «تاکسیدرمی» (به کارگردانی محمد پایدار) طی ۴ سانس با حضور ۸۸ نفر در این استان به نمایش درآمده است.
متن کامل این گزارش را اینجا بخوانید.
۲۴۲۲۴۲
ببینید | لحظهای که محمدرضا گلزار روی آنتن تلویزیون هنگ کرد! محمدرضا گلزار در یکی از بخشهای برنامه، از شرکتکنندگان خواست الفبای فارسی را بگویند؛ اما پاسخهای آنها به این سؤال ساده، واکنش و تعجب او را به دنبال داشت. منبع: برترینها
ببینید | ملیپوشان تکواندو ایران بازیگران افسانه جومونگ شدند! ویدیو صفحه رسمی فدراسیون تکواندو ایران به مناسبت حضور در مسابقات گرندپری کرهجنوبی با الهام از سریال افسانه جومونگ پربازدید شد. منبع: برترینها
ببینید | بازیگر نقش منصور: برای «بامداد خمار» سیگاری شدم! دانیال پورصباح، بازیگر نقش منصور در سریال «بامداد خمار»، از تمرینهایش برای نزدیک شدن به این شخصیت گفت و توضیح داد که پیش از این سریال سیگاری نبوده، اما برای اجرای باورپذیرتر نقش، چند مدل سیگار کشیدن را تمرین کرده است. منبع: برترینها
جشنواره «آوای رویش» برگزیدگان خود را شناخت نخستین جشنواره موسیقی «آوای رویش» که از یکم شهریور با اجرای هنرجویان آغاز شده بود، با برگزاری آئین اختتامیه به کار خود پایان داد.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی نخستین جشنواره موسیقی «آوای رویش»، بخش رقابتی جشنواره «آوای رویش» در پنج قالب تکنوازی، دونوازی، سهنوازی، چهارنوازی و گروهنوازی برگزار شد و هنرجویان آموزشگاههای مختلف موسیقی، تواناییهای خود را در قالب اجراهای انفرادی و گروهی به نمایش گذاشتند.
تکنوازی؛ صحنهای برای درخشش استعدادهای جوان
در بخش تکنوازی، هنرجویان در ردههای سنی کودک، نوجوان و جوان و با سازهای مختلف به رقابت پرداختند. در میان برگزیدگان این بخش، ثمین نیک نامی در پیانو، امیرحسین دلدار در تنبک و آرمیتا مشکانی و پارمیس تاجیک در هنگدرام موفق به کسب رتبه نخست شدند.
در این بخش، آموزشگاههای آوای نسیم، آوای نوین، باربد، برزگر، پادریس، ترنم پردیس، چهره قانی، مهر و ماهور و نیکنوا حضور داشتند و سازهایی همچون پیانو، تنبک، دف، سنتور، قانون، ویولن و هنگدرام در اجراهای تکنوازی جشنواره به صدا درآمدند.
دونوازی؛ تمرین هماهنگی و همراهی
در بخش دونوازی، هنرجویان آموزشگاههای باربد، مهر و ماهور، چهره قانی و ترنم پردیس در قالب اجراهای دونفره برگزیده شدند. این بخش فرصتی بود برای نمایش توانایی فردی در کنار هماهنگی و همراهی با نوازنده دیگر.
سهنوازی؛ یک گام به سوی اجرای گروهی
بخش سهنوازی با برتری هنرجویان آموزشگاه چهره قانی برگزار شد و تجربهای متفاوت از اجرای موسیقی در قالب یک گروه کوچک را رقم زد؛ بخشی که هماهنگی میان نوازندگان و شکلگیری یک اجرای مشترک، اهمیت ویژهای داشت.
چهارنوازی؛ چهار نوازنده، یک روایت
در بخش چهارنوازی، گروههایی از آموزشگاههای باربد، پادریس و آوای نسیم برگزیده شدند. این بخش جلوهای از اهمیت هماهنگی، تمرین مشترک و شکلگیری یک اجرای منسجم بود.
گروهنوازی؛ اوج همدلی و هماهنگی
گروهنوازی گستردهترین بخش رقابتی جشنواره بود و در چهار عنوان کودک، کلاسیک، پاپ و ایرانی برگزار شد. در این بخش، آموزشگاههای آوای نوین، چهره قانی، باربد، پادریس، آوای نسیم و ترنم پردیس در میان گروههای برگزیده قرار گرفتند.
اما «آوای رویش» تنها یک جشنواره و یک رقابت موسیقایی نبود؛ این جشنواره طی ۱۲ روز به تجربهای مشترک برای هنرجویان، خانوادهها، استادان و مدیران آموزشگاهها تبدیل شد. حضور آموزشگاههای مختلف و اجرای هنرجویان در قالبهای متنوع، تصویری از ظرفیت و تنوع موسیقی هنرجویی در شهرستان پردیس ارائه کرد.
حمید نادری مدیر نخستین جشنواره موسیقی «آوای رویش»، در پایان این رویداد از تمامی دستاندرکاران، هنرجویان، استادان، مدیران آموزشگاهها و خانوادهها قدردانی کرد و ابراز امیدواری کرد این جشنواره در سالهای آینده نیز ادامه پیدا کند و به یک رویداد فرهنگی ماندگار در شهرستان پردیس تبدیل شود.
نخستین جشنواره موسیقی «آوای رویش» از یکم تا دوازدهم شهریور به همت اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی شهرستان پردیس برگزار شد و در نخستین دوره خود میزبان هنرجویان ۹ آموزشگاه موسیقی بود.
در پایان از مدیران آموزشگاهها و تمامی حامیان و دست اندرکاران قدردانی شد.
