نقشهایی از بنکسی ایرانی در مدارس جنگزده؛ میرزاحمید دست به کار شد میرزاحمید ملقب به بنکسی ایرانی، در ۲ مدرسه پایتخت، نقشهایی برای این مدارس جنگزده طراحی کرد.
به گزارش خبرنگار مهر، میرزاحمید هنرمند نقاشی که نقاشیهای محیطیاش در سطح پایتخت به دلیل سبک و تکنیکی که استفاده میکند، قابل شناسایی است، پس از جنگ رمضان نیز دست به کار شده و این بار در مدارسی که آسیبدیدهاند، شروع به نقاشی دیواری و محیطی کرده است.
این هنرمند که همچون بنکسی ناشناس است، در صفحه شخصی خود عکسهایی از نقاشیهایش در ۲ مدرسه را منتشر کرده است.
مدرسه علامه حلی در مدرسه شهید همدانی و مدرسه علامه حلی که در حملات آمریکا و رژیم صهیونسیتی به ایران تخریب شدهاند، نقاشیهایی که با رنگ منحصربهفرد این هنرمند نقش بستهاند، دیده میشود. همچنین در مدرسه علامه حلی، در توضیح نقاشیاش نوشته است: «تا آخرین قطره شمع، تا آخرین قطره خون، ایران».
مدرسه شهید همدانی در جریان جنگ رمضان، حدود ۱۲۰۰ فضای آموزشی، شامل نزدیک به هزار مدرسه و بیش از ۱۰۰ واحد اداری و اردوگاهی آسیب دیدهاند. به گفته وزیر آموزش و پرورش، ۲۰ مدرسه نیز به طور کامل تخریب شدهاند که بیشتر آنها در استانهای تهران، مرکزی و هرمزگان قرار دارند.
دغدغه ملی آهنگساز فقید در«همه شهر ایران»/ توصیههایی که باید جدی گرفت «همه شهر ایران» یکی از آثار متفاوت زنده یاد احمد پژمان است که به دلیل فضای متفاوتی که در روزگار انتشارش خلق کرد، توانست به عنوان یکی از پروژه های مرجع مورد بهره برداری قرار گیرد.
خبرگزاری مهر-گروه هنر-علیرضا سعیدی؛ اگرچه در تعریف و تشریح آنچه بر موسیقی ملی ایران زمین گذشت میتوان به گزارههای رسانهای متعددی رجوع کرد و پی به علل کاهش مخاطب در این عرصه به دلیل سوءمدیریتها و اشتباهات مختلف برد، اما یکی از بارزترین ویژگیهایی که رجعت دوباره به آنها حداقل میتواند یادآوری و بازخوانی مناسبی برای خوانش دوباره آثار موسیقایی در این عرصه باشد، تولید آثار ملی – میهنی متعددی است که طی سالهای گذشته توسط هنرمندان دارای احترام و ارزشمند موسیقی ایرانی چه در قالب «آلبوم»، چه در قالب «تکآهنگ» و چه در قالب «یک اثر موسیقایی در یک آلبوم» پیش روی مخاطبان این حوزه قرار گرفتهاند. آثاری که به دلیل هوشمندی آهنگساز، نوازنده و خواننده در انتخاب آثاری که برای تولید انتخاب کردند، این کارها را نه تنها تبدیل به ماندگارترین و ممتازترین آثار ملی – میهنی کردند، بلکه از آنها میتوان به عنوان ممتازترین آثار موسیقایی در حوزه موسیقی ایرانی یاد کرد. آثاری که بسیاری از آنها فارغ از دیدگاه سیاسی – اجتماعی که در زمان انتشار خود داشتند و مخاطب میتوانست به صلاحدید آنچه در روزگارش اتفاق افتاده از آن برداشتهای مختلفی داشته باشد، اما دربرگیرنده مؤلفههای موسیقایی ارزشمند و ممتازی بودند که نمیتوان از کنار آنها به راحتی عبور کرد.
اساساً توجه به آثار موسیقایی که در حوزههای وطن دوستی و وطن پرستی توسط هنرمندان موسیقی کشورمان تولید شده، به ویژه در این روزها که کشورمان در بطن اتفاقات و التهابات مختلفی قرار دارد، امری اجتناب ناپذیر است که میتواند فارغ از دلزدگیها، دعواهای سیاسی، اختلافات درون گروهی، منازعات اجتماعی و تقابل رویکردهای مختلف اندیشهای که پرداختن به آنها مجال دیگری میطلبد، شرایط روحی مناسبی را برای فرار از این التهابات فراهم سازد که گوش دادن به آن هم باعث ایجاد روحیه وحدت طلبی و ایران دوستی و هم سبب شنیدن موسیقی میشود که روزی روزگاری نقل محافل و دستگاههای پخش صوتی خانهها و اتومبیلها و مغازهها بودند اما هم اینک در مهجورترین شکل ممکن میان موجی از آلودگیهای صوتی نشأت گرفته از تولیدات نازل موسیقایی قرار گرفتهاند.
آنچه در سلسله گزارشهای «بازخوانی مهر از نواهایی برای میهن» مورد توجه قرار گرفته، رجعتی دوباره و اجمالی به آثار موسیقایی است که طی دهههای گذشته و سالهای اخیر توسط هنرمندان ارزنده موسیقی کشورمان در سبکهای مختلف پیش روی مخاطبان قرار گرفتهاند و در این گزارههای رسانهای بدون تقدم و تأخر زمانی به آنها میپردازیم. شرایطی که نقد و تحلیل و واکاوی هر یک از این آثار دربرگیرنده ابعاد مختلفی بوده و همواره مورد توجه منتقدان، مدرسان و پژوهشگران این عرصه قرار گرفتهاند اما در این گزارشها تلاش میشود تا معرفی مختصری از آنها صورت پذیرد.
در پانزدهمین شماره از این مجموعه گزارشها به سراغ پروژه «همه شهر ایران» با تنظیم و اجرای زنده یاد احمد پژمان به عنوان یکی از برترین موسیقی دان های کشورمان رفتیم که طی عمر پربارش آثار ماندگار فراوانی را در حوزه آهنگسازی سینما و دیگر بخش های موسیقی انجام داده و از وی می توان به عنوان یکی از پیشگامان این عرصه یاد کرد که توانست نقش مهمی در توسعه و ترویج موسیقی علمی داشته باشد. مسیری که به واسطه تلاش او و همکارانش دربرگیرنده خروجی های موثری در عرصه های دانشگاهی و اجرایی بود و فضایی را فراهم ساخت که هنرمندان متعددی از دل مکتب پژمان به جامعه موسیقی و مخاطبانش معرفی شوند.
مرحوم احمد پژمان به دلیل خلق بسیاری از آثار ماندگار و دارای کیفیت در حوزه های آهنگسازی و پژوهش همواره به عنوان یکی از مهم ترین و جریان سازترین هنرمندان عرصه موسیقی ایران معرفی شده است. این آهنگساز متولد ۱۸ تیر ۱۳۱۴ بود که هفتم شهریور سال ۱۴۰۴ در لس آنجلس آمریکا دارفانی را وداع گفت. وی در دوران دبیرستان به فراگیری ویولن نزد حشمت سنجری پرداخت و تئوری موسیقی را نیز نزد حسین ناصحی فرا گرفت.
وی در سال ۴۳ با اخذ بورسیه راهی اتریش شد و در آکادمی موسیقی وین به تحصیل آهنگسازی پرداخت. پژمان بعد از پایان تحصیلات به ایران بازگشت و به عنوان آهنگساز تالار رودکی و استاد موسیقی دانشگاه تهران به کار مشغول شد که از آثار او در این دوره میتوان به «اپرای جشن دهقان»، «اپرای دلاور سهند» و «اپرای سمندر» اشاره کرد.
این هنرمند در سال ۱۳۵۴ برای ادامه تحصیلات در مقطع دکترای آهنگسازی راهی دانشگاه کلمبیا (نیویورک) شد. که از استادان او در این دوره میتوان به ولادیمیر اوساچوسکی، جک بیزن و بولانت آرل اشاره کرد. این درحالی است که تولید چند پروژه موسیقایی ماندگار در عرصه های مختلف و ساخت موسیقی فیلم برای چندین اثر شاخص سینمای کشورمان تنها بخشی از فعالیتهای مرحوم احمد پژمان را شامل میشود.
آنچه مرحوم احمد پژمان در حوزه های مختلف موسیقایی انجام داده، حاصل تجربیات متعدد و متنوعی است که برخاسته از خلاقیت، آگاهی و تسلط بر موسیقی کلاسیک ایرانی و جهانی بوده و همین امر موجب تولید و ارائه آثاری شد که هرکدام دارای مولفه ها و ویژگی هایی بودند که میتوانند به عنوان الگو مورد استفاده قرار گیرند. اگر نگاهی اجمالی به محصولات تولید شده از سوی احمد پژمان بیندازیم متوجه ارزشمندی هایی می شویم که در کمتر موسیقی دان و هنرمندی می توان یافت.
یکی از این آثار که از آن می توان به عنوان یک پروژه ملی میهنی یاد کرد، آلبوم «همه شهر ایران» است که فروردین سال ۱۳۷۵ در قالب اثری مشتمل بر ۱۶ قطعه موسیقایی برگرفته از موسیقی و نواهای مرتبط با موسیقی اقوام ایران منتشر شد و در آن روزگار تبدیل به اثری شد که شاید بتوان به نوعی آن را از آثار متفاوت احمد پژمان قلمداد کرد. آلبومی که با درهم آمیزی موسیقی نواحی ایران و آنچه از ترکیب موسیقایی برپایه سازهای جهانی و سازهای الکترونیک می نامیم ترکیب متفاوتی را رقم زد. مسیری که در تاریخ درخشان تولید آلبوم هایی که به صورت کاست یا سی دی منتشر می شدند، می توانست برای مخاطبان موسیقی هم جذاب باشد تا بتوانند با جلوه ای دیگر از سلیقه شنیداری یک آهنگساز تراز اول آشنا شوند.
«درنه جان»، «گل پامچال»، «همه چیم یار»، «جینگ و جینگ ساز»، «پاج لیلی»، «بویراحمدی»، «دوی بلال»، «شیرعلیمردان»، «عزیزجون»، «دست به دستمالم»، «کبوتر»، «لم لووا – دوما»، «ترانه لری»، «گل گندم»، «شی ابوشیه»، «شیری بگوسه تا» از جمله قطعاتی بودند که در این آلبوم گنجانده شده بودند. موسیقی هایی که به دلیل نوع نگاه متفاوت تنظیم کننده و اجراگر هریک توانستند به عنوان موسیقی زمینه بسیاری از برنامه های ملی میهنی ایفای نقش کنند. در روزگاری که خبری از حضور پرتعداد موسیقی ها نبود و چنین آثار با کیفیت و متفاوتی می توانست محصولات جذابی برای انتخاب تهیه کنندگان بخش های مختلف رسانه در برنامه های مناسبتی و ملی باشد.
زنده یاد احمد پژمان که توصیه ها و گفتارهایش گنجینه های بی بدیل در موسیقی سرزمین مان محسوب می شود، طی یادداشتی که آن روزها به مناسبت تولید آلبوم «همه شهر ایران»، منتشر شد، نوشته بود:
«سال های بسیاری را که صرف آموختن و تفکر درباره ایده آل هایم کرده بودم به مرور نشستم. از کوره راه های نه چندان هموار موسیقی غرب تا کوچه باغ های کشورم که کودکی مرا با آوازهای غریبانه اش در خود داشت عبور کردم. اکثریت جوانان را بیگانه با موسیقی ایرانی و ملودی های بدیع و زیبایش یافتم و پیران امروز را که در حسرت بار دیگر شنیدنش می سوختند.
باید کاری کرد تا جوانان امروز ما به موسیقی کشورشان دل بازند و آن را تحقیر نکنند. باید کاری کرد که آنان به همین موسیقی که ریشه در مقاطعی از تاریخ فرهنگ و هنر ما دارد روی آورند. از آن نیرو گیرند و این را در خلاقیت های خود به کار برند. موسیقی اصیل گذشته که در ذهن هنرمندانی بزرگ شکل یافته و تدوین شده است کارایی خود را از دست نداده بلکه باید ریتم هایشان را تغییر داد.
باید ازسازهای بین المللی که اکنون جوانان را شیفته خود ساخته، سود جست. آن وقت خواهید داد که موسیقی ما در طراوتی دیگر باره و هماهنگ با زمان، نه تنها جوانان ایران را که خواهان ارضای تمایلات و احساساتشان هستند سیراب کرده و آنان را از روی آوری به موسیقی دینامیک غرب، منع می کند، بلکه برای تمام ملت ها، ملموس و قابل فهم خواهد بود. همان گونه موسیقی مطرح کشورهای دیگر که با سازهای جدید اجرا می شود برای ما و به ویژه جوانان دارای جذابیت است.»
به هر ترتیب میراث احمد پژمان و هم نسلانش به قدری از اهمیت و ارزش برخوردار است که توانسته در حوزه تولید آثار ملی میهنی تبدیل به پروژه های ماندگاری شود. آثاری که شنیدن دوباره و رجوع به آنها شاید در روزگار حمله بی رحمانه اما اجتناب ناپذیر انواع و اقسام موسیقی ها خالی از لطف نباشد.
تورج زاهدی خطاب به هنرمندان: بدون یادکردن از دشمن چطور همدردی میکنید؟ یکی از پژوهشگران و خوانندگان پیشکسوت موسیقی در برنامه «ترنم» شبکه رادیویی فرهنگ با اشاره به جنایت دشمن در حمله مدرسه «شجره طیبه» میناب به طرح نکات متفاوتی پرداخت.
به گزارش خبرنگار مهر، تورج زاهدی پژوهشگر، نویسنده و خواننده پیشکسوت موسیقی که بسیاری از مخاطبان او را با خوانندگی تیتراژ موسیقی «کوچک جنگلی» و «شیر سنگی» می شناسند در برنامه «ترنم» شبکه رادیویی فرهنگ ضمن اشاره به جنایات دشمن در جریان جنگ تحمیلی رمضان اظهار کرد: حمله دشمن صهیونیستی و آمریکایی به مدرسه «شجره طیبه» میناب داغ این کودکان عزیز را در دل همه ما کاشت. آنها ادامهدهنده خط شهدای عاشورا و شهیدانی کربلایی هستند. اما یاد کردن از این شهدا که کودکان عزیزی هستند که اکنون با حضرت رقیه سلامالله علیها همنشینند، بدون یاد کردن از دشمن اصلی، پیام نتانیاهویی تلقی میشود.
وی افزود: من میبینم بسیاری از چهرههای سینمایی، موسیقایی، ورزشی، هنری، ادبی یا … اصلاً یادی از این اتفاقات نمیکنند، یا وقتی یاد میکنند فقط از «وطن» حرف میزنند. حُبّ وطن را مگر کسی هست که دوست نداشته باشد؟
زاهدی در پایان یادآور شد: حتی نتانیاهو و دارودستهاش هم ادعا میکنند که وطن را دوست دارند. آنها هم میگویند ما عاشق مردم ایران هستیم. اما باید یک وجه تمایزی باشد. نمیشود بدون یاد کردن از دشمن، اظهار همدردی کرد.
عکاسان رسالت بزرگی در جنگ دارند؛ حاضر نشدم دوربینهایم را به مخزن ببرم محمدعلی جدیدالاسلام عکاس پیشکسوت ایرانی با بیان اینکه جانش در برابر این مملکت ارزشی ندارد از رسالت عکاسان در آشکار ساختن افکار پلید امپریالیسم گفت.
محمدعلی جدیدالسلام عکاس و مجموعهدار پیشکسوت ایرانی که مجموعهای از دوربینهای مختلف عکاسی را در مجموعه هنری برج آزادی به نمایش گذاشته است در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به حمله دشمنان و تصویر مشهوری که برج آزادی را در هالهای از دود نشان میداد، عنوان کرد: در حالی که مردم جانشان را میدهند، وسایل من در مقابل آنها چیزی نیست. ناراحتی من از این است که این ۲ شخص پلید یعنی ترامپ و نتانیاهو ما را به این روز نشاندهاند.
جان و دوربینهای من در برابر این ممکلت چه ارزشی دارد؟
وی ادامه داد: فاجعه بزرگی رخ داده است و جانهای عزیز بسیاری از دست رفته است. به من گفتند دوربینهایت را جمع کن و آنها را به مخزن ببر تا در حملات به آنها آسیبی نرسد، اما من گفتم که چرا آنها را جمع کنم؟ بچههای مردم از جانشان میگذرند، دوربینهای من چه ارزشی دارد؟ حتی جان خود من هم در برابر این ممکلت ارزشی ندارد.
وی در رابطه با رسالت هنرمندان عکاس در شرایط امروز اظهار کرد: عکاسان مسلماً رسالت بزرگی دارند. آنها باید این افکار پلیدی را که توسط امپریالیسم و صهیونیسم بر دنیا حاکم است، عیان کنند تا مردم بیشتر بدانند. متأسفانه برخی به دنبال اینها به راه افتادهاند و فکر میکنند که به کمکشان میتوانند راه نجاتی برای خودشان پیدا کنند، اینطور نیست، اشتباه فکر میکنند. از طرف ترامپ و نتانیاهو و امثال آنها هیچ وقت راه نجاتی وجود نخواهد داشت.
تاریخ معاصر آنطور که باید بیان نشده
جدیدالاسلام در پایان درباره تاریخ معاصر ایران و درس گرفتن از آن برای امروز کشور گفت: تاریخ معاصر متأسفانه آن شکلی که باید برای مردم ما و برای مردم دنیا حقایق را بیان کند، عرضه نشده است تا مردم بدانند با چه کسانی روبهرو هستند و چگونه جبهه خودشان را مشخص کنند. آنها دقیقا با امپریالیسم خونخوار و صهیونیسم روبهرو هستند؛ نظامهایی که گرفتاریهای امروز جهان را آفریدهاند. من آرزو میکنم که تمام مردم دنیا یک روز به آزادی و عدالت اجتماعی برسند.
عکس از مهدی مریزاد است.
ارکستر ملی «آن آبی ایرانی» را اجرا میکند؛ برای ایران و خلیج فارس ارکستر موسیقی ملی ایران با رهبری همایون رحیمیان و آواز حسین علیشاپور، همزمان با روز ملی خلیج فارس اجرایی را با عنوان «آن آبی ایرانی» روی صحنه میبرد.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی بنیاد فرهنگی هنری رودکی، تازهترین کنسرت ارکستر موسیقی ملی ایران به رهبری همایون رحیمیان و خوانندگی حسین علیشاپور ساعت ۱۵ روز پنجشنبه دهم اردیبهشت در تالار وحدت تهران اجرا میشود.
در توضیحات تکمیلی این کنسرت آمده است:
«این برنامه با رویکردی ملی، بر پاسداشت هویت ایرانی و جایگاه تاریخی و فرهنگی خلیجفارس تأکید دارد. «آن آبی ایرانی» تلاش دارد تا در قالب موسیقی، روایتگر پیوند عمیق مردم این سرزمین با خلیجفارس و یادآور رشادتها و ایستادگی دلیرمردانی باشد که در طول تاریخ، برای پاسداری از ایران جانفشانی کردهاند.
این اجرا با بهرهگیری از ظرفیتهای موسیقی ملی، فضایی آکنده از احساس، غرور ملی و همدلی میآفریند و میکوشد تا صدای یکپارچهای از عشق به وطن را در دل مخاطبان طنینانداز کند؛ نوایی که در روزی به نام خلیجفارس، بار دیگر بر هویت، تاریخ و شکوه ایران تأکید دارد.»
اجرای «آن آبی ایرانی» ارکستر موسیقی ملی ایران ساعت ۱۵ روز پنجشنبه ۱۰ اردیبهشت ۱۴۰۵ در تالار وحدت برگزار میشود.
ارائه گزارش عرصههای هنری در جنگ رمضان؛ کارنامه هنر درخشان است جلسه شورای هنر با حضور اکثریت اعضا برگزار شد و گزارش عرصهها و نهادهای مختلف ارائه و فعالیت آنها در جنگ تحمیلی سوم بررسی شد.
به گزارش خبرگزاری مهر، در یکصد و بیست و سومین جلسه شورای هنر که با حضور اکثریت اعضای این شورا برگزار شد، گزارش برنامهها و فعالیتهای عرصه هنر در جنگ رمضان توسط بخشهای مختلف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و حوزه هنری ارائه شد. در این جلسه مهدی شفیعی معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی، محمدمهدی دادمان رئیس حوزه هنری و بهروز ندایی معاون وزیر میراث فرهنگی طی گزارشهای جداگانهای، فعالیتها، خدمات و برنامههای حوزههای مختلف تحت مسئولیت خود را در رشتههای هنری تشریح کردند.
کارنامه هنر در جنگ تحمیلی سوم درخشان است
سیدعباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با اشاره به کارکردهای مختلف هنر از جمله در تابآوری ملی، انسجام اجتماعی و روایتگری، گفت: هدف از گزارشهایی که امروز ارائه شد بررسی کارکردهای هنر و مسئولیت ما برای کمک به ارتقای این کارکردها و نقش آفرینی در موضوع دفاع مقدس فعلی به عنوان یک اولویت مهم است.
وی با تشکر از تلاش بخشهای مختلف هنری گفت: انصافا کارنامه حوزه های مختلف هنر، در جنگ تحمیلی سوم قابل توجه و درخشان است و تولیداتی که تاکنون انجام شده خوب بوده و آثار در دست تولید، قابل تقدیر است. مجموعه تولیدات و آثار هنری، رویدادها و پویشهای فرهنگی و هنری، موضعگیری هنرمندان و کارهای نمادینی که هنرمندان انجام دادند، خوشبختانه قابل قدردانی است.
صالحی از دبیرخانه شورای هنر خواست با کمک پژوهشگاه فرهنگ، هنر و ارتباطات، پیشنویسی برای این موضوع تهیه کند تا در جلسه آینده بررسی و به تصویب برسد و از این پس مبنای برنامهها و کارهای آتی باشد و مصوبات آن به تناسب، در مراجع خود پیگیری و اجرایی شوند و از همه ظرفیتهای موجود، در موضوع مقاومت و دفاع از وطن استفاده کند.
سابقه منفی گذشته هنرمندان را کنار بگذاریم
عبدالحسین خسروپناه دبیر شورای عالی انقلاب فرهنگی در این جلسه با اشاره به حضور هنرمندان و فعالان حوزه فرهنگ و هنر در روزهای اخیر، از این خدمات تشکر کرد و گفت: در این جنگ خداوند الفت را در بین سلایق و اندیشههای مختلف ایجاد کرد و باید مراقب این وحدت و انسجام باشیم. با توجه به این اعلام همبستگی ملی توسط هنرمندان، اگر کسی در گذشته اظهار نظر یا اقدامی داشته اما امروز در میدان آمده، بهتر است آن سابقه منفی گذشته را کنار بگذاریم و از هنرمندان حمایت کنیم.
دبیر شورای عالی انقلاب فرهنگی در ادامه پیشنهاد داد: یک پلتفرم یا سکوی مشترک طراحی و پیادهسازی شود تا مجموعه آثار هنری تولید شده در موضوع مقاومت و دفاع از وطن در آن تجمیع و ارائه شود.
۴ فیلم اکران شد
معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در این جلسه برگزاری جلسات هماهنگی، مدیریت فضای رسانهای و ارتباط با هنرمندان و خانههای تئاتر، موسیقی و تجسمی، هماهنگی حضور و اعلام مواضع هنرمندان در موضوع دفاع مقدس، بازدید از نگارخانهها و سالنهای نمایشی آسیبهایی دیده، برگزاری جلسات شب شعر با حضور شاعران برجسته و هنرمندانی از عرصه موسیقی، انتشار فراخوان و برگزاری پویش در رشتههای مختلف هنری، اجرای تئأترهای خیابانی، اجرای پویش اهدای خون با عنوان «سفر سرخ هنرمندان»، حضور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در منزل برخی از چهرههای شاخص هنری و برگزاری برنامه های متنوع در محوطه تئاتر شهر از ۱۲ فروردین با حضور هنرمندان نمایشی و سایر رشتههای هنری به مدت ۱۰ شب را از جمله برنامههای بخشهای مختلف معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی عنوان کرد.
در ادامه رئیس سازمان سینمایی با اشاره به وجود تجربه جنگ ۱۲ روزه، حضور فعال مراکز و موسسات سینمایی، برگزاری پویش «وطن به روایت من» توسط انجمن سینمای جوانان، تولید و حمایت از تولید آثار مستند در مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، ارتباط با هنرمندان، برگزاری برنامه پاتوق هنرمندان در موزه سینما، اکران و نمایش فیلم در میناب و در هتلهای شهر تهران توسط سینماسیار را از جمله برنامه سینمایی در طول جنگ رمضان عنوان کرد و گفت: خوشبختانه به جز هفته اول اغلب سینماهای کشور فعال بودند و ۴ فیلم جدید را اکران کردند. همچنین اعضای خانه سینما در کنار سازمان هلال احمر فعالیتهای قابل تقدیری در ایجاد انگیزه و تابآوری در جامعه مخاطبان داشتند.
لزوم برگزاری یک رویداد ملی برای شهید لاریجانی
در یکصد و بیست و سومین جلسه شورای هنر رئیس حوزه هنری و معاون راهبردی این حوزه، گزارشی از فعالیتهای حوزه هنری در بخشهای مختلف ارائه کردند. در این بخش اعلام شد ۶۷۰۰ عنوان اثر هنری، رویداد و برنامه مختلف هنری در بخشهای تئاتر، مستند و فیلم کوتاه، آیتم کوتاه برای فضای مجازی، برنامه تلویزیونی، قطعات موسیقی و نماهنگ، نقاشی، پوستر و طرح گرافیکی، کارتون و کاریکاتور، روایت، شعر و داستان، محتواهای اندیشهای و پویش و رویداد در موضوعات مرتبط با دفاع از وطن و حادثه مدرسه میناب اجرا شده و تلاش بر این بوده که آثار تولید شده در حوزه هنری ضریب رسانهای و اثرگذاری لازم را داشته باشند و آثار مرتبط، در تجمعات نیز مورد استفاده قرار گیرد.
در ادامه گزارشی از کنشگری فعال و مثبت چهرههای هنری توسط نماینده وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ارائه شد.
پس از آن معاون وزیر میراث فرهنگی نیز گزارشی از فعالیتهای این وزارتخانه ارائه کرد و گفت: در ایام جنگ رمضان، تلاش شد نمایشگاهها و موزهها در طول جنگ فعال باشند و مردم زندگی معمول خود را داشته باشند.
در این جلسه همچنین در مورد راهکارهای حمایت از هنرمندان و تولید آثار هنری همفکری شد و مجید شاهحسینی رئیس فرهنگستان هنر، طی توضیحاتی ابعاد و ویژگیهای فرهنگی، هنری و رسانهای شهید علی لاریجانی را تشریح کرد و گفت: جا دارد در یک رویداد ملی در مورد ایشان و خدمات مختلف این شهید، پرداخته شود.
وقتی «شعار» تبدیل به «موسیقی» میشود؛ تولید آهنگ با الهام از سینما یکی از خوانندگان آثار حماسی و مذهبی در تشریح تازه ترین فعالیت های موسیقایی خود از انتشار یک قطعه ملی میهنی با الهام از یک شعار ملی و ۲ اثر سینمایی و تلویزیونی معروف خبر داد.
دریافت 19 MB میلاد هارونی خواننده آثار ملی میهنی و حماسی در گفتگو با خبرنگار مهر ضمن تشریح تازه ترین فعالیت های موسیقایی خود بیان کرد: براساس برنامه ریزی هایی که طی روزهای گذشته انجام داده بودم، با گروه اجرایی تصمیم گرفتیم تا تک آهنگ ملی میهنی را در ارتباط با جنگ تحمیلی رمضان و با نگاهی متفاوت تولید کنیم. مسیری که برای خودم دربرگیرنده تجربه خاصی بود و شرایطی را فراهم ساخت که یک اثر ویژه با نام «ایران حسین تا ابد پیروز است» تولید و منتشر شود.
وی در توضیح جزئیات این پروژه که نام آن براساس عبارت و یکی از شعارهای این روزهای جنگ رمضان انتخاب شده، توضیح داد: ملودی این پروژه براساس آهنگ سریال «مختارنامه» در تببین مفهوم انتقام از خون شهدای وطن و همچنین موسیقی متن فیلم «محمد رسول الله» با تببین مفهوم نوای فتح و نابودی استکبار ساخته شده است که امیدوارم بتواند مورد توجه مخاطبان نیز قرارگیرد.
این خواننده در پایان عنوان کرد: آنچه در این پروژه تلاش کردیم، انجام دهیم، ارائه فضایی متفاوت از شور ملی میهنی و غیرقابل توصیف هم وطنان در جریان حضور کم نظیرشان در کف خیابان ها برای تبیین اتحاد و هم دلی در مبارزه با دشمن است که امیدوارم بتواند بخشی از آنچه را که این روزها شاهد آن هستیم به گوش دنیا برساند. فضایی که با شعر و ترانه قاسم صرافان و تنظیم محمد حقیقی چندی پیش در میادین اصلی شهر تهران هم به صورت زنده اجرا کردم و توانست با استقبال هم مواجه شود.
میلاد هارونی از خوانندگان موسیقی پاپ که طی سال های اخیر آثار متعددی را در حوزه های ملی میهنی منتشر کرده به مناسبت فرا رسیدن اربعین رهبر شهید نماهنگ «حماسه عشق» را با حمایت معاونت هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران پیش روی مخاطبان قرار داد.
«أین عمار»، «خط سرخ»، «حسرت زیارت»، «بابا رجب»، «کاخ سیاه»، «برادرانه»، «انقلاب بی مرز»، «صبح پیروزی»، «مادر آئینهها»، «عصر انتظار»، «حرف دل یک ملت»، «بینشونها»، «عشق بیمرز»، «حماسه عشق» از جمله آثاری است که این خواننده تاکنون منتشر کرده است.
کارگاه «تون و طبس» با خلق اثر برای جنگ رمضان برگزار شد کارگاه خلق اثر «تون و طبس» با موضوع دومین شکست عملیات زمینی آمریکا به خاک جمهوری اسلامی ایران همزمان با سالروز حادثه طبس عصر یکشنبه ۶ اردیبهشت در خانه کاریکاتور ایران برگزار شد.
به گزارش خبرگزاری مهر، کارگاه خلق اثر «تون و طبس» با موضوع دومین شکست عملیات زمینی آمریکا به خاک جمهوری اسلامی ایران همزمان با سالروز حادثه طبس عصر یکشنبه ۶ اردیبهشت ۱۴۰۵ با حضور محمدباقر اعلمی رئیس سازمان فرهنگی هنری، محمد خراسانیزاده معاون هنری و جمعی از هنرمندان در خانه کاریکاتور ایران برگزار شد.
در این کارگاه یکروزه استادان مطرح کارتون، کاریکاتور و انیمیشن از جمله احمد عربانی، علی قناعت، سجاد جعفری، امیر دهقان، محمدعلی خلجی، ندا خداوردی، بهرام عظیمی، شهرام شیرزادی، حسین رحیمخانی، دور هم جمع شدند و به تولید اثر دست زدند.
محمدباقر اعلمی رئیس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، در حاشیه این رویداد در جمع خبرنگاران بیان کرد: پس از هجوم دشمنان و رخدادهای مهمی که کشور با آن مواجه شد، همه اقشار جامعه به سهم خود در میدان حضور پیدا کردند و هنرمندان نیز همچون سایر گروهها نقشآفرینی کردند.
وی با اشاره به اهمیت سالروز حادثه طبس گفت: امروز و در این کارگاه که همزمان با سالروز واقعه طبس در سال ۱۳۵۸ و شکست مفتضحانه نیروهای آمریکایی در صحرای طبس برگزار میشود، بیش از ۲۵ نفر از استادان و هنرمندان برجسته کاریکاتور بهصورت حضوری حضور دارند و تعدادی دیگر نیز بهصورت مجازی در حال طراحی آثار هستند که در نهایت مجموعه این آثار در قالب نمایشگاهی در معرض دید عموم مردم قرار خواهد گرفت.
رئیس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران درباره نقش کاریکاتور در روایتگری حوادث اظهار کرد: موضوع روایتگری یکی از نیازهای جدی کشور است که تا حدی مغفول مانده و باید بیش از گذشته مورد توجه قرار گیرد. کاریکاتور بهعنوان هنری تأثیرگذار میتواند روایتهای تاریخی و وقایع مهم را به شکلی ماندگار و قابل فهم برای عموم مردم بیان کند.
وی افزود: جنایاتی که دشمنان علیه مراکز غیرنظامی از جمله مدارس، مراکز علمی و پزشکی انجام دادهاند، موضوعاتی است که باید از طریق هنر روایت و برای نسلهای آینده ثبت شود.
اعلمی با بیان اینکه حمایت از هنرمندان یکی از اولویتهای این سازمان است، عنوان کرد: سازمان فرهنگی هنری تلاش دارد در شرایط مختلف، بستر لازم برای تولید، عرضه و ماندگاری آثار هنری را فراهم کند و از هنرمندانی که بدون چشمداشت در این مسیر فعالیت میکنند، حمایت کند.
رئیس سازمان فرهنگی هنری همچنین به برنامههای هنری در سطح شهر اشاره کرد و گفت: در میدان ولیعصر (عج) که بهعنوان پاتوق اصلی برنامههای سازمان فرهنگی هنری شناخته میشود، مجموعهای از فعالیتهای هنری و فرهنگی طراحی شده است.
وی ادامه داد: همزمان با برگزاری جشنهای مرتبط با مناسبتهای مذهبی از جمله برنامههای امام رضایی، مجموعهای از رویدادهای هنری با محوریت هنر طراحی شده است و تلاش داریم زمینه حضور هنرمندان در رشتههای مختلف فرهنگی و هنری را فراهم کنیم.
رئیس سازمان فرهنگی هنری تأکید کرد: هدف اصلی از اجرای این برنامهها، ایجاد پیوند میان مردم و هنرمندان و فراهم کردن بستری برای شکلگیری تعامل فرهنگی و هنری در سطح جامعه است تا از این طریق، هنر بتواند نقش مؤثری در روایت واقعیتها و تقویت روحیه مقاومت ایفا کند.
محمد خراسانیزاده معاون هنری سازمان فرهنگی هنری نیز در جمع خبرنگاران گفت: انشاءالله خروجیهای این رویداد برای دنیا مخابره خواهد شد. بسیاری از کارتونیستهای ایران در این ایام فعال بودهاند. حتی مواردی وجود دارد که در خیابانها و میادین، جایی که مردم بهصورت شبانه و حدود دو ماه حضور دارند، هنرمندان کارتونیست در همانجا برای مردم طراحی میکنند.
وی تصریح کرد: برداشت من این است که در اغلب روزهای گذشته از جنگ، حداقل دو تا سه اثر جذاب از کارتونیستهای ایرانی و غیرایرانی دیده شده که نشاندهنده ظرفیت بالای این هنر برای دیدهشدن در سطح جهانی است. استقبال در میان مخاطبان عمومی، حتی کسانی که متخصص هنر نیستند، بسیار چشمگیر بوده است.
خراسانیزاده بیان کرد: آنچه ما میتوانستیم انجام دهیم این بود که خانه کاریکاتور بهعنوان یک عامل محرک و پیشران عمل کند تا کارتونیستها بتوانند آثار خود را ارائه دهند و تعامل و فعالیتشان تداوم پیدا کند. این رویدادی که امروز در آن حضور داریم، بیش از آن که صرفاً به اثر و محتوا مربوط باشد، بهانهای برای گردهمایی هنرمندان است.
معاون هنری سازمان فرهنگی هنری در پایان تأکید کرد: امروز هنرمندان گردهم آمدهاند تا موضع خود را در حمایت از کشورشان بیان کنند. این تعاملی که شکل گرفته است، به ما کمک میکند تا در خانه کاریکاتور به نمایندگی از کارتونیستها، پیگیر مسائل و مطالبات آنها که کاملاً بهحق است، باشیم و در این شرایط نسبت به پیگیری آنها اقدام کنیم.
دیوارنگاره میدان راهآهن «به یادِ دریادلان دنا» تغییر کرد دیوارنگاره جدید میدان راهآهن همزمان با اربعینِ تشییع ۸۴ شهید مظلوم ناوشکن دنا با اثری از صابر شیخرضایی رونمایی شد.
به گزارش خبرگزاری مهر، دیوارنگاره جدید میدان راهآهن، همزمان با اربعینِ تشییع ۸۴ شهید مظلوم ناوشکن دنا با اثری از صابر شیخرضایی و با محوریت شهدای قهرمان ناوشکن دنا رونمایی شد.
این طرح با یک جمله از نخستین پیام رهبر معظم انقلاب آیت الله سید مجتبی خامنهای به ارتش جمهوری اسلامی ایران به مناسبت «روز ارتش» مزین شده است: «سلام و درود خداوند متعال بر همه مجاهدان ارتش جمهوری اسلامی ایران»
این اثر به نیت پاسداشت یاد ۸۴ شهید مظلوم ناوشکن دنا که در روزهای آغازین جنگ تحمیلی علیه ایران در ۱۳ اسفند ماه ۱۴۰۴ توسط رژیم صهیونی ایالات متحده آمریکا مورد هدف قرار گرفتند، با ارائه چندین پیام همزمان طراحی و اجرا شد.
صابر شیخ رضایی در توضیح بیشتر اثرش نوشت: «این طرح نمایانگر «سلام و احترام نظامی» دلاوران ملت است به پرچم مقدس و سه رنگ ایران عزیز و نمایانگر اعتماد به خدای متعال و عزم راسخ دریادلان ایرانی در دفاع از مرزهای آبی ایران و عبور از موانع و محاصرههای تحمیلی دشمنان و خط شکنی و فتح دریاها و اقیانوسهای پیش روست.»
این اثر با الهام از عکس تاریخی بیعت همافران با امام خمینی (ره) (اثر مرحوم حسین پرتوی) و در امتداد همان مسیر، پرچم ایران را در نقطه طلایی و کانون توجه تصویر قرار داده است؛ طرحی مفهومی که با نمایش دریادلان بر عرشه ناوشکن دنا در کنار تداعی قله سپیدپوش دنا در پهنه آسمان، بر سربلندی، رشادت و جایگاه آسمانی این قهرمانان تأکید میکند.
تقابل صعود الهی شهید سلیمانی وسقوط مادی ترامپ/ هنر روایتگر اقتدار باشد صابر شیخرضایی هنرمند طراح گرافیک جبهه مقاومت، به بررسی چگونگی تبدیل مفاهیم پیچیده سیاسی و معنوی به فرمهای هندسی و گرافیکی پرداخت.
به گزارش خبرنگار مهر، در بحبوحه نبردها و فضای ملتهب منطقه، بازخوانی ایدههای هنرمندی که «هنر» را سنگر تبیین میداند، ابعاد تازهای از جنگ تصویرها را روشن میکند. مرور آثار صابر شیخرضایی، فرصتی است برای تهنشین شدن مفاهیمی که از مسیر هنر خلق شدهاند. هنرمند در اینجا یک ابزار است تا حکم الهی جاری شود؛ چه در آثاری که دیده شده و چه آنهایی که هنوز در معرض دید عموم قرار نگرفته اند، این نگاهِ تکلیفمدارانه و «حماسهمحور» است که هنر مقاومت را زنده و پیشرو نگه میدارد.
در گفتگوی پیشرو، صابر شیخرضایی به بررسی چگونگی تبدیل مفاهیم پیچیده سیاسی و معنوی به فرمهای هندسی و گرافیکی پرداخته است، جایی که پرچم ایران بال پرواز میشود و پلکانهای تصویر، همزمان مسیر معراج و سقوط را روایت میکنند.
* آقای شیخرضایی، در کارهای اخیر شما به ویژه آثاری که پیش از شروع درگیریهای جدید منتشر شد، حضور چهرههایی مثل ترامپ در کنار نمادهای مقاومت بسیار پررنگ است. این انتخاب از کجا نشأت میگیرد؟
راستش را بخواهید، من دیدم هر هفته این ترامپ ملعون دارد از شهید حاج قاسم سلیمانی حرف میزند؛ معلوم است حتی در خواب هم حاج قاسم رهایش نمیکند و خیلی درگیر اوست. من شخصاً برای خودم این فرض را دارم که برای رسوا کردن این ملعون، مدام کار کنم. او یزید زمان است؛ مصداقی که مردم دنیا به عنوان نماد ظلم و توحش و سطحی پایینتر از حیوانیت میتوانند، بشناسند. سعی میکنم در خیلی از کارها ترامپ را بیاورم تا هم مخاطب داخلی و هم خارجی، مصداق را درک کند و با موضوع همراه شود.
* در یکی از طرحهای خاص شما، تصویری از پیروزی حاج قاسم و محور مقاومت دیده میشود که هندسه عجیب پلکانی دارد. درباره نمادهای به کار رفته در آن توضیح میدهید؟
این طرح، در واقع پیروزی حاج قاسم است. خود ترامپ بارها در سخنرانیهایش گفته بود که آمریکا هفت تریلیون دلار در غرب آسیا از دست داده و شکست خورده است. در این کار، پلکانهایی تعبیه شده که با رنگهای پرچم ایران شکل گرفته است؛ این پلکان برای حاج قاسم نماد «صعود» به درجه اعلا و برای آن ملعون نماد «سقوط» است. طراحی هندسی کار دوطرفه است؛ یعنی یک جور بازیهای تصویری و دیداری دارد که باعث مکث مخاطب روی اثر میشود.
* این رنگها خطای دید یا درگیری بصری ایجاد میکند. این درگیری بصری چه هدفی را دنبال میکند؟
هدف این است که ما ۲ روایت همزمان ارائه بدهیم. یک روایت، روایت معنوی است که میگوید حاج قاسم با شهادتش به آسمان رفت و روایت دیگر، روایت مادی و جسمانی است که قاتلش میگوید من او را از پا درآوردم. من خواستم این ۲ روایت الهی و مادی همزمان در کار باشد. منِ ایرانیِ مسلمان که عاشق حاج قاسم هستم، میفهمم او کیست اما آن مخاطب غیرایرانی که هنردوست و ضد ترامپ است هم باید بفهمد که این آدم (ترامپ) احمق و دیوانه است. آن قرینگی و هندسه دالانی، مسیری به سمت نور برای یکی و چاهی به سمت دوزخ برای دیگری است.
به نظر میرسد در عصر هوش مصنوعی، شما هنوز بر «ایدهمحوری» تأکید زیادی دارید. این موضوع چقدر برایتان جدی است؟
بله، متأسفانه با دسترسی آسان به تکنولوژیهایی مثل هوش مصنوعی، وجه فکر و ایده در آثار افت کرده است. من وظیفه خودم میدانم که سطح فکر و شعور مخاطب را در نظر بگیرم و آن را رشد بدهم. برای همین، دورخیزم برای تولید کارها بیشتر از کسانی است که میخواهند سریع کار را به نتیجه برسانند. من به تکتک این رمزگذاریها فکر میکنم تا اثر عمق داشته باشد.
* یکی از آثار شاخص شما با عبارت «و انتم الاعلون» گره خورده بود. در بازنشر جدید، تغییراتی در آن ایجاد کردهاید؟
آن اثر مربوط به شبهای جنگ تحمیلی ۱۲ روزه بود با آیه «ولا تهنوا ولا تحزنوا و انتم الاعلون». در بازنشر این شبها، عنوان «ایران عزیز» را بالای کار آوردم. در این طرح، بالهایی با رنگهای پرچم ایران دیده میشود که هم تداعیگر پرواز و اعلاست و هم نمادی از «سرای ایرانی». به نظرم در روزهای جنگ، ما باید از این تصویرهای بانشاط و امیدوارکننده بیشتر ببینیم.
* به نظر میرسد میان هنر خالص و فاخر با درک مخاطب عام فاصلهای وجود دارد. شما چطور این شکاف را پر میکنید؟
بله، فاصلهای بین هنر خیلی خالص با مخاطب عام وجود دارد اما هنرمند قطعاً وظیفه دارد که سواد و آگاهی مردم را رشد بدهد؛ یعنی هم سواد بصری مردم و هم سواد سیاسی و اجتماعی آنها را ارتقا بدهد. من در آثارم به دنبال همین هدف هستم.
* یکی از آثار متفاوت شما، طرحی مربوط به توان موشکی ایران است که لحن و بیانی جهانی دارد. درباره ایده پوستر «اگه میتونی منو بگیر» توضیح میدهید؟
این اثر مربوط به موشکهای زیبای ایرانی است که آسمان را رنگی میکنند. من از عبارت انگلیسی «Catch me if you can» (اگه میتونی منو بگیر) استفاده کردم. در این طرح، دود موشکها گویی در یک پخش زنده تلویزیونی پیش چشم جهانیان میرود و کسی نمیتواند مانع آن شود.
گاهی لازم نیست چرخ را از اول اختراع کنیم؛ استفاده از عبارات مشهور و پیوستهای ذهنی که مخاطب از قبل با آنها آشناست که در اینجا فیلم و سینماست، سریعتر پیام را میرساند و در ذهن مینشیند. این یک مسیر میانبر برای ایجاد ارتباط تصویری جدید است.
در جنگ فعلی، سانسور رسانههای خارجی و اسرائیلی بسیار پیچیده بود، اما در جنگ ۱۲ روزه، ما قابهای تصویر زیادی از آسمان تلآویو و حیفا داشتیم که مسیر موشکهای ما را نشان میداد. من هم از همان استعاره تصویر تلویزیونی که عبارت «خبر فوری» را دارد استفاده کردم تا نقش موشکهای ایرانی بر آسمان سرزمینهای اشغالی را ترسیم کنم.
* برای جوانان علاقهمند به گرافیک و نمادشناسی، آثار دیگری هم دارید که وجوه تمدنی و ایرانی در آن پررنگتر باشد؟
بله، ۲ طراحی موشکی دیگر دارم. یکی با عنوان «شعله» که مربوط به آغاز عملیاتهای موشکی است و دیگری اثری است که با جملهای از حاج قاسم عزیز (درباره آغاز جنگ) پیوند خورده است. این طرح آخر، نگاهی «ایرانیتر» دارد؛ یعنی هم هنر و تمدن ایران را در خود جای داده و هم از آن ملاحت خاص هنر ایرانی بهره برده است تا قدرت را در کنار اصالت به نمایش بگذارد.
* اثری که شما درباره شهادت «رهبر شهید» خلق کردید، ویژگیهای بصری خاصی دارد که با کارهای مرسوم سوگواری متفاوت باشد. ایده «کوه استقامت» چگونه شکل گرفت؟
این اثر دقیقاً در روزهای شهادت رهبر شهیدمان شکل گرفت؛ حتی پیش از آنکه آقا سید مجتبی آن پیام را بدهند که رهبر مثل کوه باصلابت هستند. در ذهن من، آن شخصیت والامقام تداعیگر اوج قله استقامت بود. در این طرح، دستی که از زیر عبا بیرون آمده و آن عبا، کوهی را تداعی میکند که نماد عزت رهبر شهید ماست.
* برخلاف انتظار که در چنین ایامی رنگهای تیره غلبه دارد، شما به سمت رنگهای روشن و نمادهای امیدبخش رفتهاید. چرا؟
درست است که ما بعد از شهادت رهبر عزیزمان لطمه روحی دیدیم و غمگین هستیم اما معتقدم قطعاً باید وجه «نصرت الهی» را ببینیم. ایشان به آرزوی ابدیشان رسیدند. نباید اجازه دهیم وجه عزادارانه، بر حماسهسرایی هنرمندانه ما سایه بیندازد. من در کارهایم آگاهانه از رنگهای تیره و محزون استفاده نکردم. حتی در این طرح، سخنی از رهبری را آوردم که میفرمایند: «من به روشنی میبینم که دست قدرت لایزال الهی پشت سر این ملت است». خواستم این وجهِ امید و اعتماد به مقدرات حق را با رنگهای زنده و حتی تصاویری لطیف مثل «مرغهای ایرانی» که در حافظه بصری ما جای دارد، نشان دهم.
* پس شما معتقدید در مواجهه با شهادت رهبران مقاومت، هنر باید روایتگر اقتدار باشد تا صرفِ اندوه؟
دقیقاً. چهره رهبر معظم انقلاب هم همیشه با نشاط است. الزامی نیست که در تعزیت و سوگ، حتماً به سراغ فرمهای خفته و رنگهای مرده برویم. ما در وسط جنگ هستیم و من سعی کردم در آثاری که به ایشان مربوط است، به جای نزدیک شدن به وجه صرفاً غمانگیز، بر شکوه، اقتدار و حماسه ایرانی تأکید کنم.
