رسالت هنرمند القای ایراندوستی است؛ تماشای بیتی از شهریار که راهنما شد

رسالت هنرمند القای ایراندوستی است؛ تماشای بیتی از شهریار که راهنما شد کاوه تیموری هنرمند خطاط با تاکید بر رسالت هنرمندان در شرایط امروز از پیوند ادبیات با ایران و اشعاری گفت که فرهنگ و راه را نشان میدهند.
کاوه تیموری خطاط پیشکسوت ایرانی که این روزها آثار خود را با موضوع میهن در نمایشگاه «خط وطن» مجموعه فرهنگی و هنری آزادی به نمایش گذاشته است در گفتگو با خبرنگار مهر در رابطه با انتخاب این زمان برای آغاز نمایشگاهش باتوجه به احتمال کمشدن شمار مخاطبان عنوان کرد: اگر قرار باشد دلاورمردان ما در میدان جنگ خونشان ریخته شود، جانفشانی کنند، فداکاری کنند و ریحانههای زیبای ما در مدرسه میناب اینگونه پرپر بشوند که حتی جنازهشان هم پیدا نشود، من به عنوان مسئولیت اجتماعی هنرمند چه وظیفهای دارم؟ من وظیفهام این است که داشتههای خودم را حتی در سختیها به کار بگیرم. این کارها، خوشنویسی در سختیها بود.
نمایشگاهی که میوه ۵ سال تلاش است
وی ادامه داد: من ایران را با تمام وجودم دوست دارم و لطف الهی بود که بتوانم آنها را در این زمان به نمایش بگذارم. خلق این آثار متعلق به امروز نیست بلکه یک دوره زمانی پنج ساله را پشت خودش دارد. اما الان فکر کردم که بهترین شرایط است که ما این اشعار زیبا را به نمایش بگذاریم. اگر ما ایراندوستی را القا کنیم و تغییر نگرش ایجاد کنیم، رسالتمان انجام شده است.
این هنرمند خطاط درباره پیوند هنر خوشنویسی و ادبیات عنوان کرد: ادبیات از منظر جامعهشناسی، یکی از نهادهای مهم اجتماع است. ادبیات است که فرهنگ را تجلی میدهد. ادبیات است که باورها، ارزشها و آرمانها را منتقل میکند. ادبیات این را در قالب چکیدهای از بهترین واژگان که هم گوشنواز است، هم چشمنواز و هم روحنواز به ما تحویل میدهد.
وی افزود: در ارتباط با مقولهای مثل ایران، ما میتوانیم تمام ارزشهای ایران را در ادبیات دنبال کنیم؛ «به گیتی نام ایران جاودان باد / همیشه خاک پاکش در امان باد» یا به طور مثال شهریار میگوید؛ «گرم خون ریخت دشمن شهریارا / به خون دانی چه بندم نقش ایران» ما کجا میتوانیم عبارتی پیدا کنیم که چنین تراشیده و شستهرفته باشد و راه را نشان دهد. پس ادبیات با مقولهای که ما اینجا به ایران پرداختیم، ارتباط تنگاتنگ دارد و از هم جداییناپذیرند.
امیدی که جریانبخش صلح درون است
تیموری با اشاره به استفاده از آیات و مضامین معنوی در آثارش گفت: ما تمام تلاشمان را برای ایران میکنیم. اما این اراده الهی است که باید کار نهایی را انجام بدهد. پس بنابراین مینویسیم «لا تَقْنَطُوا مِن رَحْمَةِ الله»؛ یعنی از رحمت خدا ناامید نشوید. توکل را هم مطرح کردهایم. در آیاتی که شما میبینید، این مقولهها اهمیت زیادی دارد.
این هنرمند خوشنویس در پایان با اشاره به استفاده از شعری با مضمون امید برای قاب پایانی این نمایشگاه بیان کرد: شما میبینید که مردم ۴۰ روز پیوسته در اضطراب و التهاب و نگرانی بودند. پس ما باید با موارد نشاطآفرین و مثبتاندیشی، انرژی آنان را تأمین کنیم. در جمله تابلوی پایانی این نمایشگاه این مصراع از فخرالدین گرگانی را آوردم: «به امیدم، به امیدم، به امید». چرا؟ چون امید یکی از مؤلفههای بسیار بسیار پراهمیت در مثبتاندیشی و صلح درونی است. بنابراین ما باید از این ظرفیت با واسطه ادبیات استفاده کنیم و این شرایط سخت اجتماعی را تا اندازهای گوارا کنیم تا از این مرحله بگذریم.
علی خسروی هنرمند نقاش و تصویرگر درگذشت؛ مراسم وداع از خانه هنرمندان

علی خسروی هنرمند نقاش و تصویرگر درگذشت؛ مراسم وداع از خانه هنرمندان علی خسروی هنرمند نقاش و طراح گرافیک، ۹ اردیبهشت در ۷۸ سالگی دارفانی را وداع گفت.
به گزارش خبرنگار مهر، علی خسروی هنرمند نقاش و تصویرگر که با هاشورها و قلمگیریهای مختص هنر خود در بازآفرینی چهره مشاهیر ایرانی و بسیاری از صحنههای بومی در هنر ایران ماندگار شد، ۹ اردیبهشت درگذشت.
علی خسروی متولد ۱۴ اسفند ۱۳۲۷ کرمان است. او کارشناسی خود را در رشته طراحی گرافیک از دانشکده هنرهای زیبای تهران در سال ۱۳۴۷ دریافت کرد و از مشهورترین طراحان پرتره در ایران است.
طراحی روی جلد نشریه نگین در دهه ۵۰ خورشیدی و طراحی پوسترهای سینمایی همچون «مسافران» بهرام بیضایی، «طلسم» داریوش فرهنگ و طراحی روی جلد نشریه سروش در دهه ۶۰ و ۷۰ خورشیدی در ذهن علاقهمندان به آثارش ماندگار است. لوگوی مجله سروش هم از آثار این هنرمند است.
خسروی آثار گرافیک و نقاشیاش را در نمایشگاههای متعددی به نمایش گذاشته است و مجموعه طراحیهایش از چهرههای موسیقی در کتاب «نقشی به یاد» منتشر شده است.
مراسم وداع با این هنرمند فقید که مدتی نیز درگیر بیماری بود، روز دوشنبه ۱۴ اردیبهشت ساعت ۹ از مقابل خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
خبرگزاری مهر ضایعه درگذشت این هنرمند را به خانواده و جامعه هنری کشور تسلیت میگوید.
جشنواره ملی گروه نوازی برگزار میشود؛ جزئیات یک مراسم ویژه

جشنواره ملی گروه نوازی برگزار میشود؛ جزئیات یک مراسم ویژه مدیرکل دفتر موسیقی وزارت ارشاد از برگزاری سالمرگ زنده یاد محمدرضا لطفی آهنگساز و نوازنده پیشگام موسیقی ایرانی و برپایی جشنواره ملی گروه نوازی به نام این هنرمند فقید خبر داد.
به گزارش خبرنگار مهر، مدیرکل دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در نشست صمیمانه خود با اهالی رسانه که روز چهارشنبه نهم اردیبهشت ماه برگزار شد، از برپایی سالمرگ زنده یاد محمدرضا لطفی آهنگساز و نوازنده پیشگام موسیقی ایرانی و برگزاری جشنواره ملی گروه نوازی به نام این هنرمند فقید خبر داد.
بابک رضایی مدیرکل دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در حاشیه این نشست ۲ ساعته با اشاره به در پیش بودن سالروز درگذشت زنده یاد محمدرضا لطفی بیان کرد: براساس برنامه ریزی ها و هماهنگی که با اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان گلستان انجام گرفته بنا داریم در قالب یک برنامه مشارکتی مراسم بزرگداشت با شکوهی را روز جمعه یازدهم اردیبهشت ماه در مزار زنده یاد لطفی به میزبانی شهر گرگان برگزار کنیم که طی آن علاوه بر سخنرانی تعدادی از گروه ها و هنرمندان فعال عرصه موسیقی مجموعه کنسرت هایی پیش روی مخاطبان قرار می گیرد.
وی در پایان بیان کرد: طی تفاهمی که با مسئولان اداره ارشاد گلستان انجام گرفته بنا داریم به واسطه خدمات و تلاش هایی که استاد لطفی در حوزه موسیقی انجام داده اند، جشنواره تخصصی را در قالب یک جشنواره گروه نوازی برگزار کنیم که جزئیات آن طی روزهای آتی اعلام می شود. مسیری که می تواند گامی برای ارج نهادن به مقام هنری زنده یاد محمدرضا لطفی باشد.
هنرِ مردمی در «ایران امام رضا (ع)»؛ شهروندان پای خلق اثر آمدند

هنرِ مردمی در «ایران امام رضا (ع)»؛ شهروندان پای خلق اثر آمدند محمد خراسانیزاده با اشاره به رویکرد تعاملی برنامههای هنری اجتماع «ایران امام رضا (ع)» اعلام کرد که این رویداد تلاش دارد مخاطب را از تماشاگر صرف به یکی از عناصر اصلی خلق اثر هنری تبدیل کند.
محمد خراسانیزاده معاون هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، در حاشیه برگزاری اجتماع «ایران امام رضا (ع)» در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به تنوع برنامههای هنری این رویداد توضیح داد: در بخش هنری تلاش کردیم فضایی زنده، تعاملی و مردمی ایجاد کنیم تا شهروندان فقط مخاطب نباشند، بلکه خودشان در خلق اثر هنری نقش داشته باشند. برپایی «خیمه هنر» با محورهایی همچون نقاشی، خوشنویسی، پارچهنویسی، چاپ آثار هنری و نقاشی دیجیتال از جمله برنامههایی است که هنرمندان در کنار شهروندان به تولید اثر میپردازند.
وی افزود: اجرای لباهنگ (دابسمش) آثار حماسی، نمایشگاه شهری آثار کاریکاتور «تون و طبس» بخشهای دیگری از این فعالیتهای هنری است.
خراسانیزاده گفت: در بخشهای دیگری مانند دیوارنگارههای تعاملی، میزهای گفتگوی هنرمندان و نماهنگهایی از چهرههای هنری، تلاش شده تا هنرمندان دیدگاههای خود را درباره موضوعات روز بیان کنند و مردم نیز امکان مشارکت و ثبت نظرات خود را داشته باشند.
وی با تأکید بر رویکرد مشارکتمحور این برنامهها تصریح کرد: هدف ما این است که هنر از حالت صرفاً نمایشی خارج و به یک تجربه جمعی تبدیل شود؛ تجربهای که در آن مردم، هنرمند و اثر هنری در کنار هم معنا پیدا میکنند.
معاون هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران در پایان ضمن دعوت از شهروندان برای حضور در این رویداد، عنوان کرد: از همه مردم عزیز دعوت میکنیم با حضور در مسیر این اجتماع و بهویژه بخش هنری، در این تجربه فرهنگی و هنری سهیم شوند و از نزدیک در جریان این برنامهها قرار بگیرند.
انتقاد خواننده سنتی ایرانی از شیوخ عرب حاشیه خلیج فارس

انتقاد خواننده سنتی ایرانی از شیوخ عرب حاشیه خلیج فارس قطعه موسیقی «دریادلان» با صدای سعید شریعت منتشر شد.
دریافت 29 MB به گزارش خبرگزاری مهر، سعید شریعت خواننده قطعات «نفس جان» و تیتراژ سریالهای «ساخت ایران» و «افرا» با انتشار قطعه «دریادلان»، از شیوخ عرب حاشیه خلیج فارس انتقاد کرد.
عوامل سازنده این قطعه به این شرح است: خواننده: سعید شریعت، تهیهکننده: حسین مظفریان، کارگردان: علی چیت ساززاده، کلام: حمید سبزواری، ️تنظیمکننده: امین خاکیان، تهیه شده در مأوا.
ضیافتِ سکوت بر مزارِ «هنر»/ انجمنهای هنری داغ «جنگ رمضان» را ندیدند!

ضیافتِ سکوت بر مزارِ «هنر»/ انجمنهای هنری داغ «جنگ رمضان» را ندیدند! نگاهی به کارنامه دو ماهه انجمنهای هنری نهگانه نشان میدهد که صدای ناله مادران و فجایع «جنگ رمضان» در همهمه نشستهای بیثمر این نهادها گم شده است!
به گزارش خبرنگار مهر، در حالی که دو ماه از فجایع «جنگ تحمیلی رمضان» و شهادت مظلومانه کودکان مینابی میگذرد، انفعال انجمنهای هنری و روی آوردن آنها به دورهمیهای غیررسمی، این پرسش تلخ را برانگیخته است که آیا هنر دغدغهمند در میان محافل تشریفاتی به خاک سپرده شده است؟
پس از ۲ ماه که کشور درگیر جنگی تحمیلی و شهادت بسیاری از کودکان و مردم بیگناه بود، مدیران انجمنهای هنری (انجمن هنرمندان نقاش، انجمن صنفی طراحان گرافیک، انجمن تصویرگران، انجمن هنرمندان مجسمهساز، انجمن خوشنویسان، انجمن هنرمندان سفالگر و انجمن سرامیک و انجمن عکاسان) واکنشی ولو در حد یک بیانیه یا بیانیه جمعی مدیران انجمنها نداشتند! این در حالی است که انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران همزمان با هفته گرافیک در ابتدای اردیبهشت، زمانی که میتوانست در این هفته واکنشی نسبت به این فجایع نشان دهد، قرار است دورهمی غیررسمی در یکی از کافهها در روز ۱۰ اردیبهشت برگزار کند!
از حق نگذریم، تعداد بسیاری از هنرمندان از جمله عکاسان، طراحان گرافیک و نقاشان نیز بودهاند که در این مدت، در میدان بودند و آثاری خلق کردند.
«هنر» اگر آینه زمانه خویش نباشد، چیزی جز نقشی بر آب نیست. در حالی که هنوز داغ «جنگ رمضان» بر تن این سرزمین تازه است و بغض ناشی از شهادت مظلومانه کودکان معصوم مینابی در گلوها شکسته، سکوت و بیتفاوتی انجمنهای هنری، پرسشی تلخ را پیش روی ما میگذارد.
بیش از ۲ ماه از حملات وحشیانه به خانههای مسکونی و مراکز درمانی میگذرد؛ مراکز پناه و امیدی که در مقابل چشم جهانیان به ویرانه بدل شدند. در این مدت، انتظار میرفت انجمنهایی که نام «هنر» و «فرهنگ» را یدک میکشند، دستکم با زبانِ گویای هنر، مرهمی بر این زخمها باشند یا فریاد مظلومیت بیگناهان را به گوش دنیا برسانند.
اما افسوس که این نهادهای مدعی، نه تنها در این ۲ ماه گامی عملی برای بازنمایی این فجایع برنداشتهاند، بلکه حالا با بیتوجهی تمام به خونهای ریخته شده، مشغول تدارک دورهمیهای غیررسمی خود هستند و حتی زمانی که میتوانند در رویدادی همچون هفته گرافیک دست به کاری جدی شوند، از برگزاری آن امتناع میکنند. گویی صدای ناله مادران و تصویر آوار خانهها، در همهمه این نشستهای تشریفاتی گم شده است.
چگونه میتوان از هنر سخن گفت، وقتی قلمها در برابر خونِ به ناحق ریخته کودکان و مردم بیگناه ساکت ماندهاند؟ هنری که نسبت به ویرانی بیمارستانها و خانههای مردم بیتفاوت باشد، هنری مرده است.
زمان آن فرا رسیده که این انجمنها از حصار محافل خودساخته خارج شوند و به یاد آورند که رسالت اصلی هنر، ایستادن در کنار حقیقت و انسانیت است، نه سرگرم شدن به رویدادهای بیثمر، درست در لحظهای که تاریخ در حال قضاوتِ سکوتِ آنهاست.
«ساعت ۲۵» ویدئوکست شد؛ پخش همزمان با روز خلیج فارس

«ساعت ۲۵» ویدئوکست شد؛ پخش همزمان با روز خلیج فارس «ساعت ۲۵» با اجرای اسماعیل باستانی به عنوان یک برنامه تخصصی در حوزه موسیقی و در قالب ویدئوکست هر هفته چهارشنبه و پنجشنبه پخش میشود.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی برنامه، «ساعت ۲۵» به کارگردانی مجتبی گلستانی، تهیهکنندگی محمود محمودی و با میزبانی و سردبیری اسماعیل باستانی پس از گذشت هفت سال به آنتن تلویزیون بازگشت که ویژهبرنامههای آن امشب، چهارشنبه ۹ اردیبهشت به مناسبت ولادت امام رضا (ع) و پنجشنبه ۱۰ اردیبهشت با محوریت روز ملی خلیج فارس راهی آنتن میشود.
«ساعت ۲۵» به عنوان یک برنامه تخصصی در حوزه موسیقی، شعر و ترانه تولید شده است که اجرای فصل ابتدایی آن را محمودرضا قدیریان و فصل دوم آن را امیرحسین مدرس برعهده داشتهاند.
سومین فصل این برنامه تولید شده در گروه اجتماعی شبکه تهران و با اجرای اسماعیل باستانی در فضایی متفاوت نسبت به دو فصل پیشین و در قالب ویدئوکست روی آنتن میرود.
در «ساعت ۲۵» اهالی موسیقی و ادبیات به نقد، تحلیل و بررسی آثار این عرصه میپردازند از جمله محسن جلیلی با تکیه بر جایگاه موسیقی علمی در زندگی امروز، سید محسن حسینی با مروری بر آثار خاطرهانگیز موسیقی ایران، امیرحسین سمیعی با تحلیل وضعیت موسیقی در ایران و جهان، کوروس احمدی با تکیه بر جایگاه شعر کلاسیک در موسیقی ایرانی و پاپ، یاحا کاشانی با نقد ترانه معاصر و علیرضا سعیدی به عنوان خبرنگار و راوی تاریخ شفاهی موسیقی ایران از جمله مهمانان این برنامه هستند.
این برنامه با هدف نگاهی جدیتر به حوزه موسیقی تلاش میکند تا مانند گذشته به صورت تخصصی این هنر را به مخاطب خاص و عام خود، بهتر و دقیقتر معرفی کند.
اولین پخش «ساعت ۲۵» به صورت یک ویژهبرنامه ۱۶ قسمتی در نوروز ۱۴۰۵ راهی شبکه تهران شد و پس از آن هر هفته چهارشنبه و پنجشنبه ساعت ۲۴ بامداد از شبکه تهران پخش میشود.
آهنگسازی که با «تئاتر» از «موسیقی» حرف میزند؛ ناگفتههایی از «باخ»

آهنگسازی که با «تئاتر» از «موسیقی» حرف میزند؛ ناگفتههایی از «باخ» بهزاد عبدی از آهنگسازان کشورمان که طی سالهای اخیر فعالیتهایی هم در تئاتر داشته است، از دغدغه های خود برای ورود به عرصه کارگردانی تئاتر در نمایش «باخ» گفت.
بهزاد عبدی آهنگساز شناخته شده کشورمان که این روزها با کارگردانی نمایش «باخ» تجربه متفاوتی را از سر می گذراند در گفتگو با خبرنگار مهر درباره دغدغه های خود برای بازگشت به تئاتر بیان کرد: نمایش همواره دغدغه همیشگی من در کنار آهنگسازی بوده و هست و من طی این سال ها که در عرصه موسیقی فعالیت می کردم به صورت موازی توجه زیادی هم به حوزه تئاتر داشتم. حتی زمانی که برای ادامه تحصیل از ایران رفتم آنجا هم تلاش کردم تا در کنار موسیقی همچنان به تئاتر نیز توجه کنم مسیری که دربرگیرنده تجربیات ارزشمندی برایم بود و فضایی را فراهم ساخت که حتی در مقاطعی چه در ایران و چه در خارج از کشور فعالیت های تئاتری ام بیشتر از موسیقی باشد.
وی افزود: طی سال ۱۳۹۲ بود که بعد از مدت ها دوری از تئاتر با نمایش «سیندرلا» به کارگردانی جلال تهرانی که در تالار اصلی تئاتر شهر اجرا شد دوباره به تئاتر برگشتم و از همان زمان بود که تئاتر دوباره دغدغه من شد و کار تا جایی پیش رفت که احساس کردم میتوانم حرف هایم در موسیقی را با تئاتر بزنم کما اینکه در همین نمایش «باخ» این رویکرد کاملا مشخص است. فرآیندی که می دانستم نمی توانم در موسیقی آن را به طور کامل بیان کنم اما در قالب «درام» توانستم حرفم را بزنم. در این راه تجربیاتم در موسیقی به همراه همراهی یک گروه خوب برایم تجربه ارزشمندی را شکل داد.
کارگردان نمایش «باخ» که این روزها در عمارت نوفل لوشاتو تهران روی صحنه است، درباره محتوای این نمایش گفت: «باخ» تلاشی شاعرانه و دراماتیک مبتنی بر داستان زنی است به نام فروغ که پس از سالها خاموشی و شکست، به تماشاخانهای پناه میبرد که زمانی خانه صدا، تمرین و زندگی هنرمندان بوده اما اکنون رو به فراموشی است. در میان تاریکی و گرد و غبارِ سالن، نتها جان میگیرند، صدا به شکل ارواح موسیقایی ظاهر میشود و باخ به عنوان نماد نظم، زیبایی و نبوغ موسیقایی وارد جهان فروغ میشود. این مواجهه، فروغ را به سفری درونی میبرد؛ ورود نتهای کهنه و فراموششده و حضور یوهان سباستین باخ، مرز میان واقعیت و خیال را محو میکند و جهان نمایش وارد سفری استعاری میشود.
عبدی در پایان بیان کرد: خوشبختانه موفقیت اجراهای نخست، زمینهساز انتقال نمایش به سالن نوفللوشاتو شد؛ جایی که «باخ» با اجرای پیوسته با استقبال گسترده مواجه شد و مسیر خود را برای ادامه اجراها تثبیت کرد. این پروژه تاکنون بیش از صد اجرا در تهران، شیراز، اصفهان و تاجیکستان داشته است و اجراها همچنان ادامه دارند.
پروژه «باخ» به نویسندگی، کارگردانی و آهنگسازی بهزاد عبدی، تهیه کنندگی علی شاهانی و بازی رضا جهانی، علیرضا داوری، بهزاد داوری، بهزاد عبدی، حسین میرزاییان و بهناز نادری ساعت ۲۰:۳۰ در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه می رود.
عرض ارادت هنرمندان و اهالی ادب به امام رضا(ع)؛خادمان فرهنگی تجلیل شدند

عرض ارادت هنرمندان و اهالی ادب به امام رضا(ع)؛خادمان فرهنگی تجلیل شدند مراسم گردهمایی خادمین فرهنگی رضوی(ع) با عرض ارادت جمعی از هنرمندان و اهالی ادب در تالار وحدت برگزار شد.
به گزارش خبرنگار مهر، گردهمایی خادمان فرهنگ رضوی و پاسداشت رهبر شهید انقلاب اسلامی با حضور سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و سخنرانی تعدادی از خادمان هنر و ادب امام رضا(ع) امروز سه شنبه هشتم اردیبهشت ماه در تالار وحدت برگزار شد.
در این گردهمایی که در شب ولادت امام رضا (ع) برگزار شد احمد مسجد جامعی، مجید مجیدی، حسام الدین سراج و سهیل محمودی از جمله شخصیتهایی بودند که در صحبتهایی محضر امام رئوف عرض ارادت کردند.
ادامه دارد…
رهبر شهید، امام رضا را ولی نعمت فکری، معنوی و مادی ایرانیان میدانست

رهبر شهید، امام رضا را ولی نعمت فکری، معنوی و مادی ایرانیان میدانست وزیر ارشاد گفت: رهبر شهید در بیانی گفتند امام رضا(ع) ولی نعمت فکری معنوی و مادی ملت ماست. اینکه ایرانیان پیوند خاصی به امام رضا (ع) دارند
به گزارش خبرنگار مهر، سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در گردهمایی خادمین فرهنگ رضوی که امروز در تالار وحدت برگزار شد بیان کرد: رابطه ایران و امام رضا(ع) از نگاه رهبر شهید ویژه است. ایشان در بیانی گفتند امام رضا(ع) ولی نعمت فکری معنوی و مادی ملت ماست. اینکه ایرانیان پیوند خاصی به امام رضا (ع) دارند. هرچقدر به داده ها بیشتر توجه کنیم این ولی نعمت بیشتر مشخص است. در این زمان که ایران در مقابل دشمنان ددمنشانه قرار دارد بیشتر به مهر رضوی احتیاج دارد و قطعا از این مهر دریغ نخواهد شد.
صالحی به نوع مناسبات رهبر شهید به امام رضا (ع) اشاره کرد و گفت: این مناسبات در بین همه مسلمانان و ایرانیان هست اما نوع آن در رهبر انقلاب جور دیگری بود. یکی اینکه این رابطه فقط محبت ساده نبود بلکه عشق و دلدادگی بود. چه در ادبیات و گفتار چه در عمل می شد این دلدادگی را حس کرد. در یکی از سخنان بیان کردند یکی از شیرین ترین لحظات برای من آن زمانی است که به حرم امام رضا (ع) مشرف میشوم.
ادامه دارد…